Apartamento Issue #37 is the Spring/Summer 2026 edition of the magazine dedicated to everyday life, domestic environments, architecture, and design. Through interviews, visits, essays, and visual documentation, the publication examines how spaces are inhabited, modified, and interpreted through daily use.

The issue features contributions and profiles including Eileen Myles, Rosalind Nashashibi, Kwangho Lee, Mariana Chkonia, Enzo Cucchi, Jerry Torre—known as the Marble Faun of Grey Gardens—Suzanne Jackson, Kazunori Hamana, Lucy Orta, Jorge Orta and Leo Orta on the legacy of Les Moulins, Priyanka Sharma and Dushyant Bansal, Paolo Deganello, Sofía von Ellrichshausen and Mauricio Pezo, Rodrigo Sorogoyen, and Jean-Paul Beaujard. The publication combines conversations, photographic essays, and site-based observations, positioning domestic and creative spaces as primary subjects of investigation.

"Nina est maquilleuse professionnelle, mais c’est son activité d’influenceuse beauté qui l’occupe principalement. Son quotidien est rythmé par la création de tutoriels pour les réseaux sociaux. Elle aime son métier, et c’est avec le pseudo NINA MAKEUP qu’elle s’y investit avec ferveur. Mais pour exister dans ce monde du paraître, elle se doit d’être productive et Nina s’enferme dans une routine qui la pousse à la solitude. Son exposition médiatique ne lui apporte que désillusion et elle est victime de harcèlement. Son agent lui met la pression, sa famille ne la comprend pas, un partenariat commercial menace son éthique et le plus angoissant : un inconnu rôde autour de chez elle. La réalité se mélange à l’existence numérique et floute les frontières de la raison, créant la figure d’un sanglier chimérique. Après une incursion remarquée dans la science-fiction ("Avant l’oubli" et "Astra Nova"), Lisa Blumen reprend ses feutres à alcool pour donner cours à un thriller psychologique qui matérialise des réflexions sur la marchandisation de la beauté féminine et le sexisme ordinaire. Le personnage principal lutte contre un ennemi à la fois invisible et omniprésent : la superficialité que l’on attend d’elle. En exposant l’envers du décor, «Sangliers» met en scène une figure contemporaine on ne peut plus controversée, mais finalement trop peu exploitée dans la fiction, l’influenceur.euse."

"" Mais… Manel Naher, c'est moi !" Qui est donc cette autre Manel Naher, qui fait la Une des journaux ? Elle fait de l’ombre à Manel Naher, la vraie Manel Naher, l'héroïne de cette histoire ! Elle ne se rend pas compte qu’elle la met en danger, la vraie Manel Naher, en ayant tout ce succès ? Vous comprenez, si tout le monde se met à penser à cette Manel Naher qui devient célèbre, au lieu de penser à Manel Naher, qui passe ses journées au fond d'une petite librairie… eh bien : on risque de l’oublier, notre Manel. Et dans ce monde, si l’on ne pense plus à vous, alors vous mourrez, tout simplement. Penser à quelqu'un, c'est lui donner de la Présence. L'horizon, ici, est barré par les milliers de noms qui s'affichent de toutes parts, et les mendiants ne quémandent qu'une seconde d'attention… Survivre pour certains, devenir Immortel pour d'autres : c'est la Présence qui fait tourner cette ville tentaculaire. Manel, elle, tournerait volontiers le dos à tout ça ; mais là-bas, au delà des grattes-ciel, il n'y a que le Grand Vide, d'où personne n'est jamais revenu… Léa Murawiec met ici son dessin virtuose au service d'un récit riche et lumineux, au rythme bouillonnant. Son talent et sa maîtrise illuminent ce premier livre enthousiasmant, et on se laisse avec bonheur emporter dans ce Grand Vide !"

"Les illustrateurs sont-ils une espèce menacée par l'intelligence artificielle ? Les illustrations sont partout : dans les livres, les magazines, les vidéos ou la publicité. Mais qui se cache derrière ? Un·e artiste ou une machine ? Avec les derniers développements de l'intelligence artificielle, la question est brûlante d'actualité et tourmente les personnes qui ont l'illustration pour métier. Dora Formica part à leur rencontre, en voyageant à travers l'Europe et en s'interrogeant sur le présent, le passé et le futur de l'illustration. Ce faisant, elle ouvre la porte d'ateliers d’illustrateurs et illustratrices de renom, et les interroge sur leur héritage et l'évolution de leur métier. Elle plonge par la même occasion dans l'histoire de sa famille, dessinant une fresque du passé et des futurs possibles d'un art millénaire. Faut-il résister à l'intelligence artificielle ou la mettre à son service ? Comment ? L'art lui survivra-t-il ? Pour son troisième livre, Dora Formica propose une réflexion profonde sur la signification de l’art et sa production, une ode à l’illustration et à la créativité des êtres humains."

"En vue d’un voyage à Venise après une séparation, Nine Antico s’interroge sur son obsession pour les garçons et l’amour. Elle remonte le fil de son désir, sonde son besoin impérieux de séduire et exhume un souvenir d’enfance, clé de voûte de son rapport au sexe, aux hommes et à elle-même. Figure de la bande dessinée féminine et féministe, Nine Antico poursuit les thématiques abordées dans ses précédentes BD, Le Goût du paradis, Coney Island Baby et Madones et putains, en questionnant la part de déterminisme et de libre arbitre dans notre sexualité."

"Une petite ville de Pennsylvanie, un salon funéraire : le Fun Home. Alison grandit dans ce cadre peu banal, entre secrets de famille et blessures cachées. Jusqu’à ce qu’elle découvre son homosexualité et en même temps celle du tyran charmant qu’est son père. Cette plongée vertigineuse dans les non-dits d'une famille américaine est le prétexte à revisiter l'une des plus grandes révolutions du XXe siècle – celle des genres sexuels."

"Découvrez ce manga culte prépublié à partir du 15 mai 2000 dans le magazine Cookie par Shueisha et à partir de 2009 en France. Phénomène mondial avec plus de 50 millions d’exemplaires vendus dans le monde, dont 2 millions en France, cette série à joué un rôle majeur pour le développement du shôjo. Deux jeunes femmes de 20 ans, s’appelant Nana se rencontrent dans un train allant à Tokyo. Nana Ōsaki et Nana Komatsu vont alors commencer un long voyage rempli d’épreuves qui débutera par leur collocation dans l’appartement 707 (drôle de coïncidence, elles dont le prénom représente le chiffre 7 en Japonais). C’est ainsi que va débuter une profonde et fusionnelle amitié, elles qui se complètent parfaitement."

"Albania is a young democracy, home to nearly three million people. The country sits at the heart of the Mediterranean; its geographic location has long shaped the country’s cultural exchanges and built environment. Three decades after the collapse of the communist regime, Albania remains in transition – culturally, socially and architecturally. This ongoing renewal has placed architecture at the center of national discourse and created a specific opportunity for architects. “The Albanian Files” focuses on that transformation. This book brings together sixty international offices currently working in Albania, some of which have been active in the country since the early 2000s. Each office submitted a contribution with reflections on their experiences in Albania and on architecture built and proposed."

"“A Collection of Latin American Modern Architecture” is an ongoing trilogy by one of the leading architectural photographers, Leonardo Finotti. This first volume presents roughly one hundred of Finotti’s photographs of previously unknown Latin American modern architecture taken between 2008 and 2016 and offers an important overview of the region. Known for his non-judgmental approach, Finotti allows the viewer to get an insight into the richness and variety of Latin American architecture – from stadiums, to public buildings and private housing. The photographs published in this volume were taken in Asunción, Montevideo, Belo Horizonte, Valparaiso, São Paulo, Bogotá, Lima, México City and Havana."

"As humanity grapples with the escalating challenges of climate change, the discipline of architecture finds itself at a critical juncture. The urgency of the situation demands that schools of architecture not only contribute to envisioning more serene futures but also equip the next generation of architects with the audacity to question, project, criticize, explore and imagine alternative solutions. Architectural research is in re/action to this climate crisis. “Transcalar Prospects in Climate Crisis” offers a vital compilation of research projects and essays reflecting the investigative efforts at EPFL Architecture. Addressing critical issues like material uses, land and soil degradation, environmental justice and circular urban flows, the book brings together diverse, entangled perspectives and transcalar vantage points. It navigates complex factors such as comfort, standards, profit and individual needs, across a wide ecological spectrum. The book is a must-read for architects, urban planners, designers, scholars, and anyone seeking knowledge and inspiration for climate action, urging a conscious and critical, transcalar response to one of the most pressing issues of our time."